NEWS
 

"The Real Estate Show Extended/Berlin"
Gruppenausstellung zum Thema "Gentrifizierung, Immobilienspekulation und der Ausverkauf der Stadt" /
Group exhibition on the subject of "Gentrification, Real Estate Speculation and Selling out the City"
Kuratiert von / Curated by Matthias Mayer

03. 06. – 24. 06. 2017

Eröffnung / Opening: Fr. / Fri., 02. 06. 2017, 19:00

Künstler*innen / Artists:
Boris Abel, Volker Andresen, Astali/Peirce, Matthias Bade, Sheila Barcik, Fides Becker, Roland Boden, Gunnar Borbe, Saskia Breitenreicher, Alexander Callsen/Boris Jöns, Till Cremer, Nataly Dietz, Knut Eckstein, Irena Eden & Stijn Lernout, Annette Erlenwein/Anja Weber, Xenia Fink/ Jinny Yu/Guillermo Trejo, Ingo Gerken, Robert Gfader, Monika Goetz, Mariola Groener, Vanessa Henn, Alekos Hofstetter, Birgit Hölmer, Becky Howland, Irène Hug, Institut für kosmische Architektur, Uwe Jonas, Silke Koch, Pia Lanzinger, Julia Lazarus, Jens Christian Madsen, Antje Majewski, Matthias Mayer, Stefanie Mayer, Peter Mönnig, Oliver Möst, Alan Moore, Morgenvogel Real Estate (Maria-Leena Räihälä & Manuel Bonik), Paula Müller, Joseph Nechvatal, Daniel Permanetter, Kathrin Rabenort, Monika Rechsteiner, Benjamin Renter, Kirstin Rogge, Adrian Schiesser, Alexander Schippel, Richard Schütz, Olivia W. Seiling, Eva Seufert, Erik Smith, Elisabeth Sonneck, Gabriele Stellbaum, Vassiliea Stylianidou, Caro Suerkemper, Anja Teske, Anke Völk, Gabriela Volanti, Linda Weiss, Anke Westermann, Maja Weyermann, Ina Wudtke, Sibylle Zeh

Programm / Program:

Podiumsdiskussion / Panel discussion + Performance
Sa. / Sat., 03. 06. 2017, 18:30

Podiumsdiskussion mit Mitgliedern der New Yorker Ausstellung "The Real Estate Show" von 1980
/Panel discussion with members of the New York exhibition "The Real Estate Show" of 1980
Mit / With: Becky Howland, Peter Mönnig, Alan Moore, Joseph Nechvatal
Moderiert von / Moderated by Howard McCalebb (Dada Post, Berlin)
(auf Englisch/in English)

Performance:
"Inner City Wars against the Poor", Ina Wudtke aka T-INA Darling

Ausstellungsführungen / Guided tours:
Sa. / Sat., 10. 06. 2017, 16:00
Sa. / Sat., 17. 06. 2017, 16:00

c/o KUNSTPUNKT BERLIN
Schlegelstr. 6, 10115 Berlin

Öffnungszeiten / Opening hours:
Mi.–Sa. / Wed.–Sat., 14:00–18:00

 

--------------------------------------------------------

 

Rebellion
Mario Asef, Mona Babl, Charlotte Bastian, Nina Kluth, Robert Lanz, Daniela Lehmann Carrasco, Brian Morrow, Funda Özgünaydin, Michael Pfisterer, Alexandra Schlund, Nadja Schöllhammer, Daniel Seiple, Erik Smith, Kerstin Stoll, Katinka Theis, Andrea Übelacker, Sandra Wrampelmeyer
Ausstellung 29.04. bis 10.06.2017
Eröffnung am 28. April 2017, 19 Uhr

Film: "Art War" am 29.04., 20:30 Uhr
Gallery Weekend: Sa und So, 29.04./30.04.2017: je 14-19 Uhr

Performance 11.05.17, 20 Uhr
+ Film: "flüstern & SCHREIEN" 11.05.17, 20:45 Uhr

(English version below)
Rebellion

Wie zeigt sich Rebellion? Was kann und was soll Rebellion?
Wogegen rebellieren? Und wie? Kleine Andeutung oder große Aktion? Mit großem Ernst oder auch mit Witz?

Das Ausstellungsprojekt zum Thema REBELLION verbindet die Notwendigkeit und Lust zu rebellieren mit der Idee der Kraft der Subversität in der künstlerischen Arbeit.
Gründe zu rebellieren, gibt es genug: Verkrustetes Denken, Konformität, die "Gesetze des Marktes", Hass und Gewalt, Separatismus, die Zerstörung der Umwelt, die Missachtung der Würde von Mensch und Tier… Die Liste ließe sich unendlich fortsetzen.
Die Kunst versucht, in ihrer eigenen Sprache die Realität anders oder eine andere Realität abzubilden, um etwas Neues sichtbar zu machen.

SCOTTY präsentiert die Arbeiten von Mario Asef, Mona Babl, Nina Kluth, Robert Lanz, Daniela Lehmann Carrasco, Brian Morrow, Funda Özgünaydin, Michael Pfisterer, Alexandra Schlund, Nadja Schöllhammer, Daniel Seiple, Erik Smith, Kerstin Stoll, Katinka Theis, Charlotte Bastian, Andrea Übelacker und Sandra Wrampelmeyer. KünstlerInnen, die auf sehr unterschiedliche Weise reflektieren, wogegen oder wofür es wert ist, zu rebellieren. Wie Auflehnung aussehen kann, auch mit welchen Auswirkungen.

Begleitet wird die Ausstellung von abendlichen Veranstaltungen im SCOTTY-Projektraum, wie Filmscreenings, Musik-Acts, Performances.

Mehr Informationen und weitere Veranstaltungen auf unserer Website.

(English version)
How is rebellion manifested? What can and should rebellion be?
What is there to rebel against? And how? With a small gesture or a major action? With utmost seriousness or with wit?

Centered on the theme of REBELLION, this exhibition project combines the necessity and desire to rebel with the notion of the artwork's subversive power.
There are plenty of reasons for rebelling: entrenched thinking, conformity, the "laws of the market," hate and violence, separatism, environmental destruction, disregard for the dignity of man and animal...the list could go on and on.
Employing its own language, art seeks to portray reality differently or to depict another reality in order to bring something new to light.

SCOTTY presents the work of artists who reflect on rebellion in a wide variety of ways, on what is worth rebelling for or against. On what rebellion might look like, and what impact it might have.

The exhibition is accompanied by evening events at the SCOTTY project space, including film-screenings, music acts, and performances.

Duration exhibition: : 29 April – 10 June 2017
Opening: 28 April 2017, 7 pm
Gallery Weekend: Sat and Sun, 29.04./30.04.2017: 2 - 7 pm

Film: "Art War" 29 April, 8:30 pm
Performance 11 May, 8 pm and
Film: "flüstern & SCHREIEN" 11 May, 8:45 pm

More information and events on our website.

Image credits:
© Brian Morrow, Untitled (detail)

 

--------------------------------------------------------

 

"Inglan Is A Bitch"
ONE NIGHT GROUP SHOW

Eröffnung: Fr., 25.11.2016, 19 Uhr

mit: Boris Abel, Michelle Alperin, Volker Andresen, Caroline Bayer, Fides Becker, Antje Blumenstein, Gunnar Borbe, Sabine Bokelberg, Sascha Boldt, Tanya von Barnau, Ben Cottrell, Rolf Czulius, Nataly Dietz, Thomas Draschan, Knut Eckstein, Irena Eden & Stijn Lernout, Niki Elbe, Frederik Foert & Olivia W. Seiling, Kathrin Ganser, Ingo Gerken, Robert Gfader, GODsDOGs, Massoud Graf-Hachempour, Mariola Groener, Hlynur Hallsson, Pablo Hermann, Marie von Heyl, Irène Hug, Annika Hippler, Thomas Jocher, Uwe Jonas, Sven Kalden, Silke Koch, Karsten Korn, Anastasia Khoroshilova, Joke Lanz/Simon Parfrement, Daniela Lehmann-Carrasco, Christine Lohr, Matthias Mayer, Stefanie Mayer, Paula Müller, Leo de Munk, Joe Neave, Rainer Neumeier, Florence Obrecht, Kirsten Palz, Axel Pahlavi, Manfred Peckl, Maria-Leena Räihälä, Benjamin Renter, Cornelia Renz, Römer + Römer, Ann Schomburg, Richard Schütz, Michael Schultze, Stefanie von Schroeter, Amelia Seymour, Raaf van der Sman, Johanna Smiatek, Erik Smith, Elisabeth Sonneck, Anne Staszkiewicz, Max Sudhues, Gabriele Stellbaum, Sarah Strassmann, Jaro Straub, Vassiliea Stylianidou, Maki Takano, Alex Tennigkeit, Anja Teske, Thea Timm, Peter Torp, Julius Weiland, Linda Weiss, Anke Westermann, Sibylle Zeh, Michaela Zimmer, Oliver Zwink

Seit 2005 initiiert Spor Klübü-Macher Matthias Mayer eine Reihe von Gruppenausstellungen, die sich thematisch mit Zitaten aus den 1980er Jahren beschäftigen. Jetzt bereits zum zehnten Mal veranstaltet, hat er KünstlerInnen aus seinem Umfeld aufgerufen, dieses Jahr Arbeiten zum Zitat von Linton Kwesi Johnson von 1980 "Inglan is a bitch" für die "One-Night-Ausstellung beizusteuern. "Inglan is a bitch" vereint Musik, Literatur und Politik und ist Titel von LKJ's Textsammlung (erschienen London 1980) sowie Songtitel (Album "Bass Culture", Island Records 1980). Geboren in Jamaika und in seiner frühen Jugend nach England übergesiedelt wird Linton Kwesi Johnson Poet und Musiker. LKJ hat das Genre "Dub-Poetry" mit ins Leben gerufen. Er kreiert seine eigene Sprache aus Jamaican Creole, Jamaican English und English English. Er vertritt die Stimme der Arbeiterklasse und thematisiert die fortdauernde Unterdrückung der Immigranten in der englischen Gesellschaft seit der Kolonialzeit. Obwohl seine Dichtung für ihn im Vordergrund steht, ist er ein weltweit bekannter und erfolgreicher Reggae-Musiker. Im Juli 1989 spielt er beim bekannten Loreley Summer Jam-Festival (vormals Reggae Sunsplash-Festival) mit weiteren Größen der Reggae-Szene (Jimmy Cliff, Black Uhuru, Osibisa, Ltd. Stitchie, Salif Keita, Youssou N'Dour, Wailers, Inner Circle).

Liste der vergangenen Gruppenausstellungen in dieser Reihe mit den dazugehörigen Zitaten:
2005 "Very Sporty Jack" (aus Jim Jarmusch's "Down by law"), 2006 "U can't touch this" (Song von MC Hammer), 2007 "Sllörrrrr wip wop wop (aus Charles Bukowski's "Fuck Machine"), 2008 "Jeder Mensch ist ein Künstler" (Joseph Beuys), 2009 "Nelson Mandela must fe free" (Free Mandela-Kampagne), 2010 "Stranded in The Future" (Song von Kim Fowley), 2012 "Cocaine – blows my brain.." (aus der 1980er-Szene), 2014 "IWF Mördertreff" (Demonstrations-Slogan, Berlin 1988), 2015 "You knee them in the chin..." (aus "War Story" von George Starbuck, verwendet von der Musikgruppe "Schaumtüte").

Spor Klübü

Freienwalder Str. 31
13359 Berlin-Mitte (Wedding)
Tel.: 0179-8593744
U8 Pankstr./S Bornholmerstr.
www.koloniewedding.de/sporkluebue

 

--------------------------------------------------------

 

July 19, 2016

Interviews from Yale University Radio WYBCX
Lives of the Most Excellent Artists, Curators, Architects, Critics and more, like Vasari's book updated. The Art World Demystified, Hosted by Brainard Carey

http://museumofnonvisibleart.com/interviews/erik-smith/

 

---------------------------------------------------------

 

DE APPEL ARTS CENTRE

FROM THE ARCHIVE
LOCUSSOLUS: ERIK SMITH
10 Mar — 10 Apr 2016

In 2007, Erik Smith fused the work of artist James Lee Byars with underground Black Metal music in his installation in the Appel arts centre. During the opening performance Black Metal band Sammath integrated a text from a sound piece of Byars from 1995 live into their own composition. From March 10th until April 10th the Appel arts centre presents a videoregistration of this special performance.

Correspondence from de Appel archive by James Lee Byars with first Appel director Wies Smals is currently on display in an exhibition about the artist in Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam.

http://deappel.nl/visit/programme/activity/?id=1061&utm_source=MailingLijst&utm_medium=e-mail&utm_campaign=16-03-2016

DE APPEL ARTS CENTRE
PRINS HENDRIKKADE 142
1011 AT AMSTERDAM
THE NETHERLANDS

+31 20 6255651
INFO@DEAPPEL.NL

WWW.DEAPPEL.NL

 

---------------------------------------------------------

 

BBB centre d'art

« Freux Follets »

Exposition collective

Dimitris Foutris, Michael Gumhold, Yuki Higashino, Julien Langendorff, Per-Oskar Leu, Andrew McLeod,  Steven Shearer, Julien Sirjacq, Sindre Foss Skancke, Erik Smith, The Bells Angels, Erik Tidemann, Torbjørn Rødland, Gisèle Vienne

Elodie Lesourd, commissaire invitée sur une proposition de Cécile Poblon

du 3 février au 16 avril 2016
vernissage | mardi 2 février |19 h
entrée libre et gratuite | du mardi au samedi 14 h-19 h

Elodie Lesourd est invitée par le BBB centre d'art à jouer le rôle de commissaire d'exposition. Pour faire suite à ses recherches, elle choisit le Black Metal comme opérateur de discours. Après avoir parsemé son travail plastique de référents inhérents à cette culture, elle approfondit l'analyse des rapports entre le Black Metal et l'art contemporain sous plusieurs formes : d'une première ébauche d'exposition collective « Svarte Sirkel » en 2007, à l'écriture d'un texte « Le Baptême ou la mort : Le Black Metal dans l'art contemporain, naissance d'une nouvelle catégorie esthétique » (écrit fin 2011 et publié début 2013) et d'autres collaborations avec le journal américain Helvete, l'élaboration de l'édition du journal CS consacré à son rapport au mouvement a définitivement scellé son lien au sujet. Ainsi « Freux Follets » s'annonce comme la mise en forme de ses réflexions et tente de montrer la force d'un tel télescopage.

BBB centre d'art
96, rue Michel-Ange | 31200 Toulouse
05 61 13 37 14 | contact@lebbb.org | www.lebbb.org
entrée libre et gratuite du mardi au samedi de 14h à 19h


---------------------------------------------------------

 

 

Bar Babette, Berlin DE
January 28, 2016

Berlin Collective is pleased to present, “On Site in 16 Cities”, A Group Exhibition consisting of International Artists new works produced specifically for this project.

This project was inspired by Jim Jarmusch’s film, “Night on Earth”, 1991. Night on Earth is a 1991 film written and directed by Jim Jarmusch. It is a collection of five vignettes, taking place during the same night, concerning the temporary bond formed between taxi driver and passenger in five cities: Los Angeles, New York, Paris, Rome, and Helsinki.

For this project, each artist was asked to find a location in their city that has a particular meaning to them, create a work in response to that location, photograph it in that exact place, and lastly print it in the format of 10’’x10’’ to give a unified look to the works as if to have a voyeur experience of peering into the space. All of the works have titles and a one-sentence explanation by the artist of their piece. The individual projects are linked to 16 cities at the same time and connect the artists to their different ways of addressing their particular selection of locations.

ARTISTS: 1. Berlin, Silvia Lorenz, Mira O’Brien, Katrin Kampmann , Bonnie Begusch, Stephan Brenn, Henrike Daum, Vanessa Enríquez, Jesse Farber, Aleksandar Alexis Knowlton, Wolfgang Krause, Adi Liraz & Sanija Kulenovic, Katharina Lüdicke, Sven Stuckenschmidt, transstruktura, Ulrike Mohr, Tomoko Mori, Konrad Mühe, Johannes Rodenacker, Sabrina Schieke, Sonja Schrader, Aleks Slota, Erik Smith, Max Sudhues, Eva AM Winnersbach & Cornelia Bördlein 2. Amsterdam, Dennis Tremalio 3. Pennyslvania, Gwendolyn Kerber 4. Sun Valley, Idaho, Nicole Kohn 5. Minot, North Dakota, Wednesday Kim 6. NYC, Judy Mauer, Elena Lyakir, Pablo Carpio , Denise Triezman, Alice Garik, Sky Kim , Margaret Edith Arial, Marcie Kaufman 7. London, Sonia Barrett, 8. Alyssa De Luccia, Jestrovic Jamesdin, Grace Euna Kim, Melbourne, Kate Shaw, 9. Chattanooga, Tennessee, Jennifer Danos,10. Paris, Susan Shup, 11. Washington, D.C., Eve Hennessa, 12. Italy- Carlos Solito 13. Taichung, Vincent Cy Chen 14. Los Angeles, Tm Gratkowski Malado Baldwin , Burton Machen 15. Houston, Terrell James, 16. Sydney, Australia, Brad Robson

 

---------------------------------------------------------

 

Spor Klübü

"You knee them in the chin..."
ONE NIGHT GROUP SHOW

Eröffnung: Fr., 27.11.2015, 19 Uhr

mit:
Boris Abel, Sonja Alhäuser & Heike Kati Barath, Mika Andersen, Volker Andresen, Sheila Barcik, BEWEGUNG NURR & Christine Weber, Antje Blumenstein, Roland Boden, Gunnar Borbe, Cisca Bogman, Sascha Boldt, Iwona Lili Borkowska, Matthew Burbidge, Sonja Burbidge, Astrid Busch, Alexander Callsen, Alexine Chanel, Rolf Czulius, Nataly Dietz, Chris Dreier, Knut Eckstein, Laurence Egloff, Niki Elbe, Xenia Fink, Frederik Foert & Olivia W. Seiling, Tom Früchtl, Robert Gfader, Massoud Graf-Hachempour, Mariola Groener, Thomas Grötz, Armin Häberle, Stephanie Hanna, Pablo Hermann, Marie von Heyl, Birgit Hölmer, Claude Horstmann, Irène Hug, Hervé Humbert, Henrik Jacob, Uwe Jonas, Sven Kalden, Stefan Kaminski & Alex Tennigkeit, Silke Koch, Susanne Kohler, Simone Lanzenstiel, Simon Lindhardt, Martin Löhr, Christian Macketanz, Jens Christian Madsen, Frank Maier, Matthias Mayer, Stefanie Mayer, Paula Müller, Paula Muhr, Leo de Munk, Julia Oschatz, Kirsten Palz, Martin Pfahler, Katrin Plavcak, Maria-Leena Räihälä, Benjamin Renter, Cornelia Renz, Regine Rode, Kirstin Rogge, Julia Rüther, Alexander Schippel, Mira Schnedler, Jochen Schneider, Sonya Schönberger, Iris Schomaker, Ann Schomburg, Richard Schütz, Eva Seufert, Heidi Sill, Johanna Smiatek, Erik Smith, Elisabeth Sonneck, Max Sudhues, Gabriele Stellbaum, Sarah Strassmann, Vassiliea Stylianidou, Susa Templin, Anja Teske, Ryan Thayer, Thea Timm, Chryssa Tsampazi, Micki Tschur, Kata Unger, Anke Völk, Gabriela Volanti, Gabriel Vormstein, Heike Walter, Linda Weiss, Michael Witte, Sibylle Zeh, Francis Zeischegg, Christof Zwiener, Oliver Zwink

Seit 2005 initiiert Künstler und Spor Klübü-Projektraumbetreiber Matthias Mayer eine Reihe von Gruppenausstellungen, die sich thematisch immer mit Zitaten aus den 1980er Jahren beschäftigen. Diese Zeit war für den damals jungen und heranwachsenden Künstler prägend und so knüpfen die Zitate aus Kunst, Film, Literatur, Politik und Gesellschaft an das an, was er miterlebt und teilweise verehrt hat.
"You knee them in the chin..." ist ein Zitat aus der ersten Strophe des Gedichts "War Story" des amerikanischen Dichters George Starbuck. Matthias Mayer spielte ausgangs der 80er in der Musikgruppe "Schaumtüte", dessen amerikanischer Sänger, ein in Deutschland stationierter Soldat, diese erste Strophe für den Song "4th of July" einsetzte. Es ist ein Anti-Kriegstext, der die Handlungen und Abläufe, die Lügen und Grausamkeiten des Krieges eindrücklich zu Tage bringt. Im Gedicht von Starbuck folgt auf "You knee them in the chin..." "to drive the dog-tag in". Dies beschreibt eine normale Kriegspraxis bei gefallenen Soldaten. Man rammt den Toten ihre "Hundemarke" (Metall-Erkennungsmarke) mit dem Knie ins Kinn zwecks späterer Indentifizierung.
Liste der vergangenen Gruppenausstellungen in dieser Reihe mit den dazugehörigen Zitaten:
2005 "Very Sporty Jack" (aus Jim Jarmusch's "Down by law"), 2006 "U can't touch this" (Song von MC Hammer), 2007 "Sllörrrrr wip wop wop (aus Charles Bukowski's "Fuck Machine"), 2008 "Jeder Mensch ist ein Künstler" (Joseph Beuys), 2009 "Nelson Mandela must fe free" (Free Mandela-Kampagne), 2010 "Stranded in The Future" (Song von Kim Fowley), 2012 "Cocaine – blows my brain.." (aus der 80er-Szene), 2014 "IWF Mördertreff" (Demonstrations-Slogan).

Spor Klübü

Freienwalder Str. 31
13359 Berlin-Mitte (Wedding)
Tel.: 0179-8593744
U8 Pankstr./S Bornholmerstr.
www.koloniewedding.de/sporkluebue

---------------------------------------------------------

What is the sound of protest?
A performative evening and temporary exhibition
Curated by Joseph Young

errant bodies
Vernissage 6-9pm on Friday 6th November
performances and talks start at 7.30 sharp

Continues 11-5pm, 7th & 8th November

www.errantbodies.org

Does the sound of a coffee machine in a an artisan coffee shop signal a resistance towards the globalisation of the high street and is the sound of birdsong a protest against urban development?

Brighton (UK) and Berlin based artist Joseph Young continues his investigation into artistic utopias, revolutionary moments and social struggle to uncover some of the unlikely forms that the sound of protest might take.

Via invitation and an open call Joseph has selected a number of artists to collaborate with him in this short investigation; starting with a field recording and workshop weekend and ending in a temporary exhibition and performance event.

Featuring contributions by:
Raghed Barakat/ Helgard Müller/ Nicodemus/ Thomas Stern, Vincent Chomaz, Israel Martinez, Sybella Perry, Harry Ross, Stan Back & The Noise Glam, Lorenzo Tripodi, Symeon Yovev, Fred Dewey, Janine Eisenächer, Troy Mighty, Lars Müller, Michelle-Marie Letelier & Maria Verónica Troncoso, Erik Smith, Linda Weiss.

More details at www.artofnoises.com
Facebook: https://www.facebook.com/events/1494094090919780/

errant bodies
kollwitzstrasse 97 berlin 10435
6-8th November 2015

 

 

 

 

 

top | back